패션쇼는 죽었는가? 디지털 런웨이와 가상 모델의 부상
한때 패션쇼는 패션계의 ‘성스러운 무대’였다.브랜드가 철학을 선보이고, 모델이 그 해답처럼 걸어 나오는 순간.수십 명의 취재진과 셀럽, 편집장이 좌석을 차지한 그 공간은단순한 옷의 발표장이 아니라 문화와 권위의 상징이었다.그러나 어느 순간부터, 이 무대는 변화하기 시작했다. 팬데믹 이후 무너진 무대, 그리고 새로운 창조2020년, 코로나19 팬데믹은전 세계 패션쇼의 멈춤 버튼을 눌렀다.파리, 밀라노, 뉴욕, 런던의 패션 위크는 온라인으로 대체되었고,관객 없이 촬영된 영상, VR 무대, 3D 애니메이션 런웨이 등이 등장했다.그리고 많은 사람들은 물었다.“우리는 여전히 전통적인 패션쇼를 원하고 있는가?”디지털 패션쇼의 등장과 진화가상 런웨이 (Virtual Runway)3D 모델링과 CG를 활용해 실제 공간..
2025. 6. 6.
AI가 디자인한 옷을 입는 시대, 우리는 무엇을 선택하는가
어느 날, 옷장을 열었더니"오늘 날씨와 기분에 맞춰 스타일을 제안합니다."라는 알림이 떴다.추천받은 코디는 놀랍도록 세련됐고, 마치 내 취향을 꿰뚫는 듯했다.디자이너는 누구였을까? 사람? 아니다. AI였다.지금 우리는AI가 옷을 디자인하고, 제안하고, 생산하는 시대에 살고 있다. 인공지능이 옷을 만든다고?믿기 어렵지만, 이미 현실이다.AI는 텍스트, 이미지, 패션 트렌드 데이터를 학습해새로운 디자인을 창조하고, 소비자의 선호에 맞는 스타일을 추천하며,심지어 재고 관리와 생산 예측까지 담당한다.대표 사례로는:Tilda: 사용자의 피드백을 반영해 실시간으로 옷을 디자인Stitch Fix: 수백만 고객 데이터를 분석해 개인화된 스타일링 제공Zalando: 트렌드와 날씨, 재고를 고려한 AI 코디 제안 시스템..
2025. 6. 3.